Читать биографию
Пейзажный жанр занимал особое место в творчестве Андрея Осиповича Карелина. Одной из самых известных работ мастера в этом жанре стал альбом «Нижний Новгород».
В 1870 г. праздновалось 15-летие царствования императора Александра II. Нижегородское дворянство во главе с предводителем М. Б. Прутченко решило подарить царю альбом с видами Нижнего Новгорода и типами населяющих Нижегородскую губернию народностей. Андрею Осиповичу было поручено изготовить фотографии для альбома. Он изготовил слабые, недодержанные отпечатки, поэтому их расписывал акварелью по его личной просьбе знаменитый художник И. И. Шишкин, которому пришлось несколько месяцев провести в Нижнем Новгороде. Фотографии народных типов Карелин разрисовал сам. По отзывам современников, альбом очень понравился императору и его окружению (в настоящее время он хранится в Государственном Русском музее).
Вид на Нижний базар и заволжскую сторону с Дятловых гор, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Вид на правобережную часть Нижнего Новгорода, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Вид на церковь Собора Пресвятой Богородицы и Нижний базар, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Вид на Гребешок и Муравьевскую башню со стороны Жандармского оврага, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Слобода Печеры из-за Волги, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Новый Солдатский переулок (ныне Новосолдатская улица), Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Этот проект побудил Карелина продолжить тему городского пейзажа. Фотографии, наклеенные на паспарту с литографической надписью «Нижний Новгород. Фотограф Императорской Академии художеств», предназначались для продажи многочисленным путешественникам по Волге, прежде всего иностранцам. Снимки распространялись отдельно или сериями по несколько десятков штук, в этом случае они были заключены в кожаные папки. В 1870–1890-е гг. издания альбома «Нижний Новгород» предпринимались неоднократно.
Татарское духовенство Нижнего Новгорода, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Марийская женщина в традиционном костюме и с марийским музыкальным инструментом гусли (кÿсле), Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Черемисы (русское дореволюционное название марийцев), Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Мещанка уездного города Горбатова Нижегородской губернии, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Окская набережная в районе плашкоутного моста, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
«За изобретенный особый способ фотографии» в 1876 г. Карелин получил звание фотографа Императорской Академии художеств. Он выставил в академии свои фотографические снимки, которые произвели такое впечатление, что были показаны на художественной выставке.
Мастер столкнулся с немалыми техническими сложностями: громоздкостью аппарата, низкой светочувствительностью материалов, а также необходимостью тут же готовить пластинки и сразу снимать на них. Так как пейзажный вид нельзя срежиссировать, здесь важны выбор точки съемки и поиски наиболее выигрышной освещенности. Будучи верным традициям классицистического и отчасти романтического пейзажа, Карелин вместе с тем стал смелым новатором в этой области фототворчества. Одним из первых он обнаружил сложность изображения заволжских далей с Нижегородского откоса из-за невозможности охвата пространства, бесконечного и по горизонтали, и по вертикали. Тут широкоугольный фотообъектив позволял справиться с задачей, неподвластной кисти художника. Однако, подобно живописцу, Карелин создавал в фотокадре картинное пространство, «приглашающее» зрителя, как бы вводящее его в изображение.
Особое место в творчестве А. О. Карелина занимают многочисленные портреты членов его семьи. Его супруга Ольга Григорьевна (1846–1918), дети Людмила (1862–?), Аполлон (1863–1926), Андрей (1866–1928), Ольга (1869–1949), Татьяна (1877–1927), Рафаил (1885–1942) выступали не только источником вдохновения, «материалом для экспериментов», но и ближайшими единомышленниками, продолжившими занятия Андрея Осиповича художественным творчеством. Чаще всего в фотообъективе Андрея Осиповича появлялись Татьяна и Рафаил. Портреты самых младших детей Карелина проникнуты особой теплотой и внутренним светом и позволяют проследить разные периоды их детства и юности.
Семейство Карелиных (слева направо: Ольга Григорьевна, Рафаил, Андрей, Татьяна, Людмила, Ольга, Андрей Осипович), Нижний Новгород, 1890‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
В кругу семьи. Портрет семьи Карелиных в интерьере (Андрей Осипович, Ольга Григорьевна, гувернантка Эмма Александровна, Ольга и Людмила), Нижний Новгород, 1877–1878, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Наибольшую известность, по мнению современников, принесли Карелину так называемые «комнатные группы». Одни из них вошли в «Художественный альбом фотографий с натуры» и были напечатаны в стандартном размере 18 × 24 см, другие же — в формате кабинетных портретов.
Андрей Осипович первым из русских фотографов создал произведения в жанре интерьерного портрета. При этом Карелин-портретист отказался от традиционной среды съемочного павильона, наполненной балюстрадами, драпировками, рисованными декорациями. В произведениях фотографа реальный бытовой интерьер становится необходимым фоном, сценой действия, активной жизненной средой персонажей. Обыденные занятия — семейные беседы и чаепития, детские игры, дамские рукоделия, чтение книг или просто минуты отдыха — в произведениях Карелина полны поэзии и очарования. Модели на снимках непринужденны и естественны до такой степени, что забываешь о единственно возможном на том этапе развития фототехники постановочном характере съемки. Позы персонажей, их жесты, взгляды точны, выразительны, динамичны. Кажется, вот-вот — и они оживут, начнут двигаться, разговаривать.
Дочь фотографа Татьяна Карелина, Нижний Новгород, кон. 1870-х, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Дочь фотографа Татьяна Карелина, Нижний Новгород, 1881–1882, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Детский портрет у зеркала, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Дочь фотографа Татьяна Карелина с куклой, Нижний Новгород, ок. 1880 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Многие «комнатные группы» интересны с точки зрения знакомства с домом фотографа-художника. Интерьерные композиции раскрывают образ жизни карелинской семьи и то необыкновенное душевное тепло, которое связывало ее членов. Излюбленный мотив композиций — группы у окна или зеркала. Фотограф использовал льющийся в помещение извне дневной свет (или преломленный свет) как необходимый компонент съемки. Автор статьи о фотографии на XV Всероссийской художественно-промышленной выставке (1882) в Москве В. И. Срезневский писал о Карелине:
«Мы помним восторги заграничной, преимущественно английской, фотографической прессы при виде этих богатых по силе и эффектам освещения групп и головок, в которых сильный свет и тень мирились так необычайно, что казалось даже невероятным».
Дети фотографа Татьяна и Рафаил Карелины, Нижний Новгород, 1889–1890 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Андрей Осипович и Ольга Григорьевна Карелины, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Жена фотографа Ольга Григорьевна Карелина (урожденная Лермонтова), Нижний Новгород, 1880‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Дочери фотографа Татьяна и Ольга Карелины на спортивных снарядах, Нижний Новгород, 1890‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
«Художественный альбом фотографий с натуры» принадлежит к лучшим образцам отечественной художественной фотографии XIX в. Съемка велась в Нижнем Новгороде, в том числе в интерьерах дома Пальцевой на Осыпной улице (современной Пискунова), где в 1873–1882 гг. жила семья Карелина и находилось его фотоателье (в настоящее время там находится Русский музей фотографии).
В 70-е и 80-е годы XIX в. Андрей Осипович издал несколько выпусков альбома. В нем представлены постановочные сюжетные сцены, так называемые «комнатные группы», пейзажи, этнографическая и архитектурная съемка, а также снимки домашних, друзей, автопортреты. Отпечатки выполнены на альбуминовой бумаге и тонированы в сепию.
Ольга Григорьевна Карелина у окна. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870–1890‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Две девушки у окна. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Дети с фигуркой Фавна. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет Раткевич. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870–1890‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет девушки в русском праздничном традиционном костюме. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Дама с альбомом. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет Платона Александровича Демидова. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Мать, дитя и кормилица. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Две подруги у окна. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Среди редкостей. Андрей Осипович и Ольга Григорьевна Карелины. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Двойной портрет у зеркала. Супруги Черкасовы. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Семейное чтение (Ольга Григорьевна, Людмила и Андрей Карелины). Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 1870–1890‑е, © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Наряду с принципами академизма, очень сильное влияние на Карелина оказала голландская живопись таких жанристов «золотого» XVII в., как Ян Вермеер, Герард Терборх, Габриел Метсю, Ян Стен. Восходящая к XVII столетию лирика будней и особое внимание к свету становятся главными элементами художественной выразительности в работах фотохудожника. Сюжетные мотивы его снимков достаточно просты — обыкновенно это бытовые сцены. Их героями чаще всего становились члены семьи и ближайшее окружение Андрея Осиповича, поскольку служили весьма благодатным «материалом» для экспериментов. Но при этом в простоте снимков содержится возвышение реальных форм бытия до универсальных общечеловеческих образов.
Если охарактеризовать эволюцию творчества Карелина, которую можно проследить по «Художественному альбому фотографий с натуры», то отправной ее точкой стал фотопортрет с простой фиксацией облика модели. Следующая ступень — костюмированный портрет, где одежда, атрибуты позволяли развивать и обогащать содержание кадра дополнительными оттенками смысла. Совершенствование жанрового портрета, его усложнение, в том числе за счет увеличения числа персонажей, выводили к созданию жанровой фотокартины, как бы живописной картины, сделанной фотоспособом. Именно здесь А. О. Карелин явился первооткрывателем. Безукоризненно четко строилась композиция, драматургия фотокадра, каждая фигура и деталь имели аллегорический смысл и олицетворяли какое-нибудь понятие или образ. Карелин-художник понимал фотографию как систему знаков, полагая, что в ней можно использовать старый, восходящий к средневековой символике и академическим аллегориям «словарь значений», согласно которому каждая деталь антуража, каждая фигура и даже поза становились выразителями дополнительных смыслов. Сложное метафорическое содержание кадра, ориентированное на эрудированного человека XIX столетия, к сожалению, не всегда может восприниматься во всей его полноте.
В первой половине 1870-х гг. публицист В. И. Немирович-Данченко, путешествуя по Волге, познакомился с Андреем Осиповичем в Нижнем Новгороде, посетил его ателье и осмотрел работы. Впечатления оказались столь сильными, что в написанных чуть позже очерках «По Волге» рассказу об этих событиях было отведено значительное место. И хотя соответствующая глава была названа «Фотография, обещающая убить живопись», вряд ли Карелин когда-либо ставил перед собой такую задачу. Скорее, напротив, отдавая дань уважения традиционному искусству, он стремился поднять фотографию на ту же высоту.
«…Когда он показал мне листки своего художественного альбома, — писал Немирович-Данченко, — я было заподозрил его, что он меня морочит, что это снимки с картин, и убедился только тогда в фотографическом происхождении снимков, когда узнал на картине многие знакомые лица».
Его Королевское Высочество принц Альфред-Эрнест-Альберт Великобританский, герцог Эдинбургский, позднее герцог Саксен-Кобург-Готский (1844–1900) — второй сын королевы Виктории — находился в Нижнем Новгороде в августе 1875 г. вместе с супругой, Ее Императорским Высочеством великой княгиней Марией Александровной, дочерью императора Александра II, и со свитой.
Сохранились воспоминания В. И. Немировича-Данченко о снимке принца Альфреда, герцога Эдинбургского, выполненного А. О. Карелиным 15 августа 1875 г. на балконе Главного ярмарочного дома.
Принц Альфред сам был фотографом-любителем и много слышал о мастерстве Карелина, однако недоверчиво относился к рассказам о нем. Поэтому устроил нижегородской знаменитости настоящую проверку: фотографируясь, он намеренно сел так, что его фигура вышла бы искаженной, непропорциональной. Ноги получились бы громадными, так как были на переднем плане; находящиеся на второй плоскости руки были бы значительно крупнее его лица, расположенного в третьей, самой задней плоскости. Как же был удивлен герцог, когда он получил «художественный портрет с полной соразмерностью всех деталей»!
Принц Альфред, герцог Эдинбургский, на балконе Главного ярмарочного дома. Из «Художественного альбома фотографий с натуры», Нижний Новгород, 15 августа 1875 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Угощение. Сын фотографа Аполлон Карелин и служащая фотоателье А. П. Павлинова, Нижний Новгород, 1880–1882 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет Чудновской в русском традиционном праздничном костюме, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Девушки в традиционных праздничных костюмах Нижегородской губернии, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Татьяна Карелина в русском традиционном праздничном костюме. Село Безводное, Нижегородская губерния, 1890‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Всю свою жизнь Андрей Осипович Карелин изучал и собирал старину, в том числе русскую и национальную одежду. В его коллекции, в настоящее время хранящейся в Нижегородском государственном историко-архитектурном музее-заповеднике и Государственном историческом музее, своей красотой поражают шелковые сарафаны, атласные душегреи, штофные юбки, шитые жемчугом и золотом кокошники, головки, косынки, платки и шали. Работая над постановочными фотографическими композициями, Карелин в фотоателье воссоздавал обстановку крестьянской избы или русской светлицы, используя собранные им высокохудожественные изделия народных мастеров — резные оконные наличники, старинную мебель — столы, скамьи, полочки, сундуки, укладки.
Карелин Андрей Осипович… фотограф-художник, а не ремесленник; его превосходные фотографии известны всей России. Лет 20–25 тому назад занялся собиранием старинных бытовых русских вещей, кокошников, женских костюмов, серег, пуговиц, крестов и проч., ларцов, домашней деревянной резной посуды, гребней и… множества других вещей, которые я видел у него в 1890 году… Все интересующиеся старинными русскими вещами перебывали у него, приезжая иной раз издалека… А. П. Бахрушин. Кто что собирает. 1916
Карелин Андрей Осипович… фотограф-художник, а не ремесленник; его превосходные фотографии известны всей России. Лет 20–25 тому назад занялся собиранием старинных бытовых русских вещей, кокошников, женских костюмов, серег, пуговиц, крестов и проч., ларцов, домашней деревянной резной посуды, гребней и… множества других вещей, которые я видел у него в 1890 году… Все интересующиеся старинными русскими вещами перебывали у него, приезжая иной раз издалека…
В то время в светском обществе столицы и провинции были популярны постановки так называемых «живых картин». Блестящим постановщиком, умеющим воплотить в жизнь художественные фантазии, слыл художник К. Е. Маковский. Он организовывал любительские семейные театральные представления в своей мастерской. Картина «Свадебный боярский пир» сначала была поставлена в качестве «живой картины» в доме художника и оказалась настолько популярной, что ее показали императору Александру III в доме княгини А. Н. Нарышкиной. На основе этой «живой картины» появился один из шедевров Маковского — «Боярский свадебный пир», пользовавшийся огромным успехом в 1883 г. на Всемирной выставке в Антверпене и удостоенный большой золотой медали.
Будучи прекрасным знатоком и неутомимым коллекционером предметов русского декоративно-прикладного искусства, А. О. Карелин срежиссировал в своей мастерской сцену, подобную запечатленной на картине Маковского, используя предметы костюма, утвари и интерьера из собственной коллекции.
Боярский свадебный пир в XVII в. (по мотивам одноименной картины К. Е. Маковского), Нижний Новгород, 1883–1884 гг. © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Перед карелинской камерой позировали представители городских властей, духовенства, дворянских и купеческих кругов, а также знаменитые отечественные писатели, художники, артисты, музыканты, ученые: В. Г. Короленко, П. И. Мельников-Печерский, Я. П. Полонский, М. Горький, А. С. Суворин, Н. Г. Рубинштейн и П. де Сарасате, Д. И. Менделеев и В. В. Марковников, архитектор Л. В. Даль, коллекционер П. И. Щукин и многие другие. Дружеские отношения связывали фотографа с такими известными русскими художниками, как И. Н. Крамской, И. Е. Репин, И. И. Шишкин, В. И. Якоби, В. В. Верещагин, А. П. Боголюбов, К. Е. Маковский, Н. В. Неврев, И. К. Айвазовский, В. Д. Поленов, К. А. Коровин, Ф. А. Рубо, М. А. Врубель, М. В. Нестеров.
Городецкий купец и антиквар Григорий Матвеевич Прянишников, Нижний Новгород, 1890‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
У туалетного столика. Портрет Добровой. Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Великий князь Алексей Александрович (Романов). Нижний Новгород, 1890‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет Мищенко, Нижний Новгород, 1880–1890‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Писатель Алексей Максимович Пешков (Максим Горький), Нижний Новгород, кон. 1890-х — нач. 1900-х © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Ливанова в русском традиционном праздничном костюме, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Фотопортрет выдающегося ученого-химика работы Карелина был с успехом выставлен в Москве в разгар обсуждений избрания Менделеева в Академию наук в ноябре 1880 г.
Дмитрий Иванович Менделеев, Нижний Новгород, 10 мая 1880 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Московский фабрикант и коллекционер Петр Иванович Щукин, Нижний Новгород, 1880–1890‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Петр Иванович Щукин (1853–1912) — представитель известного московского купеческого рода, более прославившийся как коллекционер. Собрал ценную коллекцию памятников персидского, японского, китайского и древнерусского искусства, которые передал Историческому музею. Поддерживал с Карелиным деловые связи.
В Нижнем познакомился я с фотографом-художником Андреем Осиповичем Карелиным, который имел фотографию в своем доме, на Малой Покровке. Большая зала в его доме напоминала антикварный магазин. Тогда я был еще далек от идеи собирания старинных русских вещей; но художники Василий Васильевич Верещагин и Константин Егорович Маковский уже покупали их у Карелина. По фотографии Карелин сделал некоторые важные изобретения, но, увлекшись собиранием старинных и новых вещей, стал мало заниматься фотографическим делом; а между тем у него явился серьезный конкурент, фотограф Дмитриев, и постепенно фотографическое дело у Карелина стало падать, а у Дмитриева развиваться. Дом свой на Малой Покровке Карелин прожил и стал жить по квартирам, где давал уроки рисования нижегородским барышням, писал недурные и очень схожие портреты и снимал фотографии. Во время ярмарки по вечерам можно было встретить Андрея Осиповича в Ярославском ряду у старьевщиков, где он искал редкостей… П. И. Щукин. Воспоминания. 1911
В Нижнем познакомился я с фотографом-художником Андреем Осиповичем Карелиным, который имел фотографию в своем доме, на Малой Покровке. Большая зала в его доме напоминала антикварный магазин. Тогда я был еще далек от идеи собирания старинных русских вещей; но художники Василий Васильевич Верещагин и Константин Егорович Маковский уже покупали их у Карелина. По фотографии Карелин сделал некоторые важные изобретения, но, увлекшись собиранием старинных и новых вещей, стал мало заниматься фотографическим делом; а между тем у него явился серьезный конкурент, фотограф Дмитриев, и постепенно фотографическое дело у Карелина стало падать, а у Дмитриева развиваться. Дом свой на Малой Покровке Карелин прожил и стал жить по квартирам, где давал уроки рисования нижегородским барышням, писал недурные и очень схожие портреты и снимал фотографии. Во время ярмарки по вечерам можно было встретить Андрея Осиповича в Ярославском ряду у старьевщиков, где он искал редкостей…
Надежда Васильевна Булычева (1859–1921) родилась в Нижнем Новгороде в семье купца первой гильдии, торговца скобяным товаром. Вокальному мастерству обучалась в Вене у знаменитого немецкого оперного педагога Матильды Маркези де Кастроне. Успешно дебютировав в 1880 г. в Турине, 21-летняя Надя стала кумиром публики в Италии, которую выбрала своим постоянным местом жительства, а позже и в Испании. Тогда же, в 1880 г., она приехала в родной Нижний Новгород как гастролирующая знаменитость, известная успешными выступлениями в Италии и Санкт-Петербурге, и пела в «Аиде» в Большом ярмарочном театре. Именно в этот приезд и был сделан Карелиным ее прекрасный фотопортрет. Всю жизнь Надежда Васильевна Булычева (Nadina Bulicioff) пела на главных оперных сценах мира, а также преподавала. Обладала сильным, звучным голосом мягкого тембра и обширного диапазона — драматическим сопрано. Среди лучших ее партий — Антонида («Жизнь за царя» Глинки), Аида («Аида» Верди), Маргарита («Фауст» Гуно), Валентина («Роберт-дьявол» Мейербера)
Оперная певица Надежда Васильевна Булычева, Нижний Новгород, 1880 © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет скрипача Пабло де Сарасате, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Пабло де Сарасате (1844–1908) — испанский скрипач-виртуоз, композитор, которого называли «Паганини конца века», автор 54 произведений, написанных исключительно для скрипки. Блистательный выпускник Парижской консерватории, много концертировал по Европе, Северной и Южной Америке. Четыре раза Сарасате гастролировал в России, побывал в Орле, Одессе, Москве, Петербурге, Нижнем Новгороде. Под впечатлением от поездки написал «Русские песни» для скрипки с оркестром. Репертуар скрипача был исключительно обширен. Многие крупные композиторы того времени посвящали Сарасате свои произведения.
Павел Яковлевич Пясецкий (1843–1919) — врач, путешественник, писатель, художник. После окончания медицинского факультета Московского университета служил в Главном военно-медицинском управлении, одновременно учился в Академии художеств. В 1874 г. был прикомандирован к экспедиции в Китай. По итогам поездки опубликовал книгу, впоследствии переведенную на французский и английский языки. В ходе Русско-турецкой войны (1877–1878) был военным врачом-хирургом в составе действующей армии. В 1894–1900-х гг. по заказу комитета по сооружению Сибирской железной дороги Пясецкий изготовил гигантскую картину-панораму «Великий Сибирский
Военный врач, художник и писатель Павел Яковлевич Пясецкий, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Музыкант Николай Григорьевич Рубинштейн, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Николай Григорьевич Рубинштейн (1835–1881) — пианист-виртуоз и дирижер, педагог, профессор и первый директор Московской консерватории, музыкально-общественный деятель. В начале 1870-х гг. он выступал в Нижнем Новгороде как солист и дирижер камерных и симфонических оркестров Императорского Русского музыкального общества (ИРМО). По его инициативе здесь было организовано местное отделение общества и музыкальные классы, которыми руководил его ученик В. Ю. Виллуан.
Именно этот портрет принес Карелину золотую медаль на Всемирной специальной фотографической выставке в Эдинбурге в 1877 г. и европейскую известность. Среди 6000 экспонатов жюри отобрало два, в равной мере достойных высшей награды — золотой медали. Вскрыв конверты с девизами, как это было принято (работы на конкурс были присланы анонимно), собравшиеся узнали, что оба произведения выполнены одним автором — А. О. Карелиным из Нижнего Новгорода. Позже отечественная пресса прокомментирует это событие:
Всякий старается обратить внимание на нашу русскую знаменитость, нижегородского А. Карелина, достойного представителя русской фотографии, где он затмил работы всех знаменитых иностранцев.
Супруги Зеленецкие, Нижний Новгород, 1870‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет, получивший золотую медаль
Ольга Григорьевна и Людмила Андреевна Карелины, Нижний Новгород, 1880‑е © Нижегородский государственный историко-архитектурный музей-заповедник
Портрет, получивший золотую медаль, висит на стене в доме Карелиных (на заднем плане)
Новаторство фотографической техники Карелина, которое выделило его среди фотографов, по мнению многих современников, состояло в усовершенствовании двойного (мягкого) способа печати, изобретенного петербургским фотографом А. И. Деньером и заключавшегося в печати позитива с двух одинаковых негативов разной плотности. Как живописец Карелин стремился приблизить свои фотографические работы к произведениям лучших художников. Уходя от резкости, жесткого контраста, стремясь к пластичности изображения, он старался передать предметы так, как мы их видим. Но Деньер делал подобные портреты только малого формата и считал, что художественный эффект достижим лишь при употреблении негативов коллодионных (мокрых), но не броможелатиновых (сухих). Карелин опроверг утверждение Деньера, он делал высокохудожественные снимки большого формата и обнародовал способ изготовления «при снимании на коллодии и при употреблении сухих пластинок», подробно рассказав о применяемом им способе печатания: «…при снимании на коллодии последний должен быть вдвое жиже обыкновенного. Проявление обеих пластинок надобно вести так, чтобы сумма силы обоих негативов была равна силе одного обыкновенного негатива, причем лучше, если один из этих негативов слабее другого. При употреблении сухих пластинок проявление ведется так, чтобы соотношение уменьшенной силы каждого негатива было таким же, как при коллодии. Оба высушенных негатива налагаются один на другой так, чтобы более сильный пленкой лежал наружу, а более слабый находился пленкой на стекле первого. Затем негативы защемляют щипчиками и склеивают по углам бумажками. В таком двойном негативе нижний, сильнейший, заменяет глаз более зоркий или отчетливее видящий, между тем как верхний, более слабый, копирует без резких границ, смягчает контуры… Для получения хорошего отпечатка с двойного негатива при копировании важно положение рамки относительно источника света, потому что при его неправильности мягкость может быть преувеличена и доведена до двоения контуров…»
Процесс этот был крайне сложным. Помощник Карелина в фотоателье Ф. А. Фомин вспоминал: «Делать в мягкой тональности снимки крупного размера Андрею Осиповичу стоило большого труда и терпения, а также умения занимать модель разговорами во время двойной фотосъемки, между которыми происходила замена одной кассеты с отснятой пластинкой на неотснятую. Тогда он эту процедуру старался производить как можно тише и не торопясь, так как иначе могло произойти изменение положения либо камеры, либо одного из снимаемых… Малейшее шевеление — и пропадал большой труд… Вот такую кошмарную работу только и мог производить такой титан в фотографии, каким был А. О. Карелин, еще другого подобного ему не может быть».
По словам известного на рубеже XIX–XX вв. мастера светописи С. М. Прокудина-Горского, Карелин «первым доказал всему миру своими многочисленными фотографическими этюдами-композициями, что художество и фотография стоят в самой близкой непосредственной связи, что фантазия художника-фотографа, его изящный вкус в выборе сюжетов-картин, полных мысли, могут быть осуществлены фотографией».
Так это было. Так выглядели улицы и площади города, башни и стены Нижегородского кремля, церкви и соборы. Таковы были нравы и моды времени. Так люди одевались и вели себя, позируя, музицируя и разыгрывая домашние спектакли. Вот они: генералы и священнослужители, купцы и чиновники, невесты и актрисы, общественные и художественные деятели, жители Нижнего… Снимки Карелина — волнующие документы прошлого — рождают острое, щемящее чувство сопричастности иной эпохе. При этом вытекающая из господствующих в XIX в. позитивистских взглядов «безоценочность» изображаемой на снимках Карелина жизни в наши дни обретает особое звучание и ценность как объективное, не затронутое страстями времени свидетельство. Сквозь призму исторического опыта в них проглядывает глубокий человеческий смысл.
Видеоэкскурсия по выставке
Последнее изменение 16.03.2026
Ваше имя:
Ваш Email:
Нажимая "Отправить", я подтверждаю свое согласие на обработку моих персональных данных, указанных в форме This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.
Поделиться ссылкой на выделенное
Прямая ссылка: