ФОТОУИКЕНД-2025: ежегодный фестиваль фотографии

«Как бы превосходно ни была выполнена фотография, но однообразный, монотонный колорит ее не может вполне удовлетворить человека» — так в 1906 году описывал интерес к цветной фотографии русский фотограф-ученый Сергей Прокудин-Горский.
На лекции по истории ранней цветной фотографии вы узнаете, почему мир ждал полноцветных изображений более полувека, сколько видов технологий было предложено в начале ХХ столетия и какие передовые методики были распространены на территории Российской империи.

Лекцию читает кандидат исторических наук Надежда Станулевич — научный сотрудник Лаборатории музейных технологий Кунсткамеры, историк фотографии.

Однажды художница Яна Романова нашла в мусорном ведре пачку разорванных семейных фотографий. В тот день дома была только бабушка. Она призналась, что уже выкинула часть архива (это были фотографии ее золовки — сестры мужа, которая недавно умерла), но на вопросы отвечать отказалась. В течение нескольких лет Яна пыталась разными способами восстановить недостающие половинки фотографий и понять, что именно вызвало такое сильное желание уничтожить их.

Опыт будет состоять из подготовки к игре, где вы создадите вымышленную семью и распределите роли, и заключения, в котором поделитесь получившимися историями.

Продолжительность — 4 часа.

Что вас ждет:
— прогулка с фотографом, который поможет обратить внимание на цвет в городской среде и подскажет, как лучше работать с ним в кадре;
— общение с единомышленниками, которых объединяет фотография как способ наблюдать и чувствовать (после продолжим общение в закрытом чате);
— возможность сделать собственные снимки, в которых город предстанет в новом цвете.

Практику проводит Лилия Файзуллова — фотожурналист, экскурсовод РОСФОТО и студентка школы современной фотографии «Докдокдок».

Продолжительность — 1,5 часа. Для участия подойдет как фотоаппарат, так и смартфон любой модели.

Это уникальное событие, которое сочетает в себе экскурсионный и интерактивный формат. Дети не только изучают историю искусства, но и творят сами. Сначала участники отправляются на экскурсию по зданию и действующим выставкам в музее. На постоянной экспозиции РОСФОТО ребята исследуют историю фотографии и принципы работы камеры. Прямо во время экскурсии дети почувствуют себя настоящими фоторепортерами, снимая весь путь при помощи камер моментальной печати. Затем ребята оформят кадры в общий фотоальбом, добавляя в него художественные элементы с помощью красок, фломастеров и цветной бумаги.

Основой для коллажей послужат черно-белые фотографии, которым вы дадите новую жизнь, добавив цвета и деталей. Для создания ассамбляжей в предлагаемой технике не нужно специальных умений, только готовность к экспериментам, а вместо клея понадобится камера мобильного телефона.

Мастер-класс проводит Маша Иванова — художница, работающая с фотографическим коллажем, лектор и искусствовед.

Тифлокомментарий — это способ словесного описания визуальных образов, применяемый в театрах, музеях и на выставках для незрячих и слабовидящих зрителей. На встрече участники познакомятся с основами этого метода, научатся передавать визуальное через вербальное и попробуют описать себя в режиме реального времени.

Особое внимание будет уделено художественному потенциалу тифлокомментария: как можно переосмыслить личную или утерянную фотографию, создать словесный портрет или «увидеть» незримое.

Встреча предполагает коллективную работу, практические упражнения и обсуждение. Приглашаются участники с нетипичным зрительным опытом. Мастер-класс будет интересен всем, кто работает на пересечении текста и изображения, а также исследует границы визуального восприятия.

Ведущие: 

Надежда Ишкиняева — художница, педагог в психоневрологическом интернате. Работает с темами инвалидности и дееспособности, заботы и хрупкости. Автор выставочных и образовательных проектов, связанных с исследованием проблем инвалидности.

Андрей Гостев — слабовидящий путешественник, профессиональный тифлопедагог (выпускник РГПУ имени А. И. Герцена), чемпион России по спорту слепых (велоспорт-тандем-шоссе в групповой гонке и тандем-трек 500 м), основатель туристического клуба для инвалидов по зрению «Масштаб плюс», лыжник, альпинист, автор методики «Социализация методами адаптивной физкультуры и туризма», экскурсовод проекта «Мир на ощупь».

Диапозитив (слайд) — это позитивное, чаще всего цветное изображение, которое можно просматривать благодаря свету, проходящему сквозь него. Слайд — это материальный объект, кадр на диапозитивной пленке. Обычно он вставлен в пластмассовый или картонный корпус-рамку. Корпус нужен для того, чтобы легко помещать его в диаскоп или проектор, а также для простоты организации хранения. Совместный просмотр хроники, спроецированной на стену, экран или белую простыню, мог становиться семейным ритуалом. На слайд снимали многие советские фотолюбители, однако в сравнении с черно-белой пленкой он встречался реже из-за дороговизны диапозитивов. Поэтому часто возможность съемки имели представители привилегированных классов — дипломаты, деятели науки и культуры. Благодаря этому обстоятельству в купленных сегодня любительских архивах можно обнаружить картинки из зарубежных путешествий, недоступных для подавляющего большинства советских людей.

На лекции вы узнаете, на что снимали фотографы, как хранили и показывали слайды, какие тайны раскрывают цветные семейные фотографии. Кроме этого, вы окунетесь в ностальгическое путешествие в цветную советскую повседневность, во время которого не только увидите цифровые версии слайдов, но и аналоговые варианты — на диапроекторах и в диаскопах.

Автор лекции — Михаил Доможилов, основатель проекта «Сквозь», задача которого — сбор и исследование слайдовой фотографии. В собрании находится более 125 тысяч фотографий.

Этот мастер-класс — уникальная возможность погрузиться в историю, раскрыть творческий потенциал и переосмыслить архивную фотографию. Вы узнаете о технике придания цвета историческим снимкам, познакомитесь с современными методами работы с архивным материалом и сможете самостоятельно попробовать свои силы в раскрашивании фотографий. Вначале участники ознакомятся с выставкой «Осторожно раскрашено», где представлена массивная серия ранних раскрашенных фотографий, а затем приступят к практике.

Проводит Родион Атаулин — художник, фотограф, искусствовед и куратор, координатор образовательных проектов в РОСФОТО и Молодежном центре Эрмитажа (2018–2023), руководитель творческого фотоклуба.

Продолжительность — 2 часа.

На встрече вы узнаете про творческий метод фотографа. Илья подробно расскажет про все локации Кольского полуострова: горы Хибины, Ловозерские тундры, хребет Муста-Тунтури, Рыбачий полуостров, Дальние Зеленцы, Белое и Баренцево море. В какие сезоны лучше ехать и почему не стоит бояться плохой погоды? Когда лучше снимать полярные сияния и почему не стоит спать белыми ночами? Что взять из фототехники в путешествие и что будет, если утопить камеру в Баренцевом море?

Встреча проходит в рамках международного фестиваля «Золотая Черепаха». Вход по фестивальному билету.

Лекцию читает Андрюс Венцлова — искусствовед, медиахудожник, фотограф и кинорежиссер. В его рассказе техника старых мастеров перекликнется с практикой современных диджитал-художников, а религиозный символизм средневековых витражей — с цветовыми экспериментами авангардистов.

Проводит Екатерина Юшкевич, исследователь, специалист по экспозиционно-выставочной деятельности РОСФОТО, куратор выставки «Осторожно раскрашено».