Новая волна

Масштабная экспозиция выставки «Новая волна. Художественная фотография 1970–1980-х годов» посвящена уникальному периоду в истории советской и российской фотографии, когда фототворчество переживало невероятный подъем, по своей силе и значимости сопоставимый с периодом авангарда в советском искусстве 1920–1930-х годов. Название выставки отсылает сразу к двум экспозициям, развернутым в 1991 году в Москве, — «Новая волна в фотоискусстве России и Белоруссии» в Центральном музее кино и «Искусство современной фотографии. Россия. Украина. Беларусь» в Центральном доме художника, после которых понятие «новая волна» твердо вошло в отечественный фотографический дискурс. Настоящая экспозиция поможет проникнуться атмосферой этого поистине эпического для истории российской фотографии времени.

В 1960-х годах в советском фотоискусстве нарастает интерес к любительской фотографии, связанный с развитием фотолюбительства в рамках самодеятельного народного творчества в СССР. В это же время в фотоклубы приходят авторы, чьи эстетические поиски нацелены не на копирование действительности, а на ее субъективное переосмысление и активную трансформацию путем использования разнообразных творческих методов съемки и печати. На выставочных стендах и на страницах фотографических изданий в ряду непременных для выставок репортажных и этюдных снимков появляются примеры фотографий, по эстетике схожих с графическими произведениями, где важную роль играет работа с линией, контуром, работа над художественной выразительностью. 

Другим направлением формальных поисков конца 1960-х годов становится интерес к повседневности, а именно к творческому преображению реальности, что отсылает зрителя к замечанию Александра Родченко: «Мы не видим того, на что мы смотрим».

1970-е годы, принесшие очередную смену поколений на фоне эпохи застоя, были отмечены началом расцвета неофициальной молодежной культуры, воплощением энергии которой и ее лицом стали рок-музыканты, художники, поэты, писатели, кинорежиссеры, актеры. Отрицание всего устоявшегося, нешаблонность мышления, борьба за индивидуальность авторского взгляда делает их героями и 1980-х годов.

И фотография, по мнению искусствоведа Александра Лаврентьева остро ощущавшая «необходимость в обновлении пластического языка фотоискусства», для многих из них стала той областью творчества, которая предоставила авторам бесконечные возможности для поисков. Именно в фотографии во второй половине 1980-х годах произошел невероятный рост количества мастеров с индивидуальным и ярким творческим почерком. Работая на стыке с изобразительным искусством и другими видами творчества, фотохудожники непрерывно расширяли рамки фотографического видения и представлений о том, что есть искусство фотографии.

Среди других мастеров, чьи работы вошли в экспозицию: Михаил Ладейщиков, Евгений Лихошерст (Чебоксары), Игорь Мухин, Николай Кулебякин, Владимир Ефимов, Алексей Шульгин, Сергей Леонтьев, Татьяна Либерман, Сергей Рогожкин (Свердловск), Андрей Чежин, Сергей Свешников, Юрий Цехновицер, Юрий Петроченков, Николай Матренин, Игорь Васильев, Дмитрий Виленский (Ленинград), Сергей Кожемякин (Минск), Игорь Рятов (Павлодар), Сергей Осьмачкин (Куйбышев).

Ретроспективный подход позволяет зрителям погрузиться в творческую жизнь 1980–1990-х годов, познакомиться с уникальными фотоотпечатками, выполненными в разнообразных авторских техниках.

Видео к выставке:

Аудиогид к выставке:

---

Вернуться

Последнее изменение 25.12.2023