В 2017 году в РОСФОТО проходила выставка «Сдвигая метафоры: Куба в эпоху перемен», которая представила взгляд на происходящее в стране глазами местных жителей — местных художников. Кубинское общество — это плавильный котел этничностей и вероисповеданий. Испанские и африканские влияния, разделенные в колониальном прошлом, со временем смешались, сформировав гетерогенную, яркую, гостеприимную культуру, разнообразие взглядов на которую попыталась представить эта выставка. Используя целый арсенал методов: коллаж, монтаж, мультипликацию, документальную съемку и мультимедийные эксперименты — художники отрицают единичность возможных сценариев прошлого, настоящего и будущего и пригласили к диалогу зрителей из страны со смежными историческими переживаниями.

Выставку сопровождала программа лекций и творческих встреч, которые провели Нельсон Рамирес де Арельяно Конде — куратор, художник и директор Национального музея и галереи фотографии Fototeca de Cuba, и художник и кинорежиссер Энрике Роттенберг.


Не так уж и просто: Социальные связи арт-сообщества на Острове свободы

Лекция Нельсона Рамиреса де Арельяно Конде 

«Это не просто» — именно к такому заключению приходит приезжий, изучающий социальный кубинский пейзаж. Две инфраструктуры, построенные на двух местных валютах — кубинском песо и кубинском конвертируемом песо, — создают параллельные миры в одном государстве. Ярким примером могут послужить две системы такси, для туристов и местных, almendrones — представительские американские машины 50-х годов и boyeros — такси без очевидных мест остановки, самоорганизованные с помощью сарафанного радио. Методы коммуникации между художниками также основаны на принципах «из уст в уста»: в условиях функционирования лишь обрывка Всемирной Паутины — электронной почты, эффективной (и успешно реализуемой стратегией) является консолидация арт-сообщества и объединение в группы. Нельсон Рамирес де Арельяно Конде рассказал о видах взаимодействий институций и художественной среды, о трудностях и успехах.


История кубинской фотографии: от дагеротипа до современного искусства

Лекция Нельсона Рамиреса де Арельяно Конде

Фотография на Кубе прошла примерно через те же этапы, что и фотография во всем мире. Она была искусством, документом, архивным материалом, ремеслом, символом, медиумом, индексом, следом, правдой — а еще ложью, творением — и иногда фантазией. Но, главным образом, она — инструмент в руках журналистов, портретистов, ученых, криминологов, художников и фотографов. Но что отличительного в кубинской фотографии?

Сосредотачиваясь на истории и фактах, способах производства и контекстах, лекция охватывает широкий спектр тем от первого дагеротипа в 1840 году до самого воспроизводимого изображения в истории фотографии.


Понимая фотографию, не понимая реальность

Творческая встреча с Нельсоном Рамиресом де Арельяно Конде

Нельсон Рамирес де Арельяно Конде — участник творческого дуэта «Ludmila&Nelson». Людмила&Нельсон — это 27 лет совместной работы, исследований, творчества, искусства с использованием фотографического медиума, концентрации на возможности фотографии отражать реальность, влиять на нее, а также занимать ее место. Это отношения с фотографией как с ресурсом для большего, нежели просто механизм запечатления, это влияние с целью изменения, это недопонимание реальности как способ расширения ее границ.


Фотография как что?

Творческая встреча с Энрике Роттенбергом

В своих работах Энрике Роттенберг исследует отношения между индивидом и массами, а также роль власти и лидера, играя с неожиданными метафорами и отсылками к социальной истории, создавая ироничные, абсурдистские и порой шокирующие изображения, одновременно притягивающие и отталкивающие зрителя.

18+


Формируя коллекцию

Семинар для музейных специалистов

Нельсон Рамирес де Арельяно Конде поделился опытом Национального музея и галереи фотографии Fototeca de Cuba в сохранении культурного наследия.

Об авторах

Нельсон Рамирес де Арельяно Конде

Художник, куратор и директор Национального музея и галереи фотографии Fototeca de Cuba. Основатель и организатор гаванского месяца фотографии «Фотографический ноябрь». Участник художественного дуэта «Людмила и Нельсон», представлявшего Кубу на 53-й Венецианской биеннале.

Cсылки по автору

Энрике Роттенберг

Энрике Роттенберг родился в Аргентине в 1948 году в еврейской семье польского происхождения и в одиночку эмигрировал в Израиль в возрасте 13 лет. После службы в израильской армии Роттенберг построил успешный бизнес в сфере недвижимости, с 1980 года параллельно обучаясь в Camera Obscura School в Тель-Авиве и продюсируя фильмы. Он стал режиссером и сценаристом фильма «Месть Итцика Финкельштейна», который завоевал семь призов Израильской Киноакадемии (в том числе «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий») и представлял Израиль на «Оскаре» в 1994 году. В 1993 году Роттенберг переезжает на Кубу, где живет по настоящее время. Именно там он начал заниматься фотографией и инсталляциями. Энрике сотрудничает с культурным проектом Fábrica de Arte Cubano, пропагандируя развитие современной фотографии и визуального искусства на острове.

Cсылки по автору

Вернуться

Последнее изменение 15.11.2023